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A partir do dia 6 de agosto, o Espaço Lindolf Bell, administrado pela Fundação Catarinense de Cultura (FCC), no Centro Integrado de Cultura (CIC), recebe a exposição Dudas + Galvão + Nestor + Ramon, que reúne obras de quatro amigos.

Com origens e repertórios diferentes, os artistas decidiram se unir para este projeto pelo desejo de exporem juntos seus trabalhos e por terem admiração mútua pela trajetória e linguagem plástica das obras de cada um. Eles partilham o figurativo contemporâneo e a relativização do realismo em suas obras.

As reminiscências de infância em cenas e retratos em pintura sobre tela e xilogravura são apresentadas por Fabio Dudas, que trabalha com a figuração da realidade e da ficção, na memória, na interpretação do cotidiano e na imaginação.

O desenho é a base para o cartunista Galvão Bertazzi, que experimenta - em formatos maiores e sobre diversos tipos de suportes - os rabiscos, pinceladas e colagens. Também faz recortes de histórias em quadrinhos e de pensamentos perdidos, momentos congelados do mundo real e fragmentos de realidades paralelas, flertando com elementos do absurdo cotidiano.

Os trabalhos de Nestor Jr. são produzidos com desenho, pintura, gravura e objetos. A poética abrange três grandes temas: a natureza, o mar e o corpo, revelando um erotismo ao mesmo tempo delicado e pungente.

As obras de Ramon Rodrigues têm como principais referências o expressionismo alemão e a ilustração editorial antiga para tratar da relação com a morte, a perda e a religião em um trabalho recente em xilogravura e monotipia.

Para exibir na mostra, foram selecionadas obras representativas da trajetória de cada um dos artistas desde o início dos anos 2000 até a produção atual.

A exposição estará aberta para visitação até o dia 23 de agosto, de terça-feira a sábado, das 10h às 20h30min; domingos e feriados, das 10h às 19h30min. A entrada é gratuita.

Sobre os Artistas:

Fabio Dudas: fabiodudas.com
Nascido em Telêmaco Borba (PR) e radicado em Florianópolis (SC), desenha desde pequeno. Aprendeu a ilustrar recriando os heróis dos quadrinhos nos cadernos da escola. Cursou Bacharelado em Pintura na Escola de Música e Belas Artes do Paraná (EMBAP), onde estudou com mestres como Sergio Kirdziej e João Osório Brzezinski. Vivendo em Florianópolis, passou a frequentar o ateliê de gravura, no Centro Integrado de Cultura (CIC), ministrado por Bebeto Oliveira. As telas e gravuras mesclam temas impressionistas, colorido fauve, angústia expressionista, universo onírico, inocência e despretensão naïf: uma soma de referências recompostas recriando um universo de infância, de memórias, tentativas de resgatar algo que nos constitui, nosso passado-presente.

Galvão Bertazzi: galvaobertazzi.com
O cartunista, ilustrador e roteirista é natural de Goiânia (GO) e está radicado em Florianópolis há mais de uma década. Desde 1999, publica na internet a tira cômica Vida Besta (que venceu o 25º Troféu HQ Mix na categoria "melhor webtira"), atualmente com mais de cinco mil tiras, tendo publicado ainda uma coletânea impressa em 2012. Em 2004 ganhou o 16º Troféu HQ Mix pelo fanzine Xerocs Porcoration, feito em coautoria com Samuel Casal e Artur de Carvalho. Sua primeira graphic novel, As Crônicas Bizarras do Absurdyum – Livro Primeiro, foi lançada em 2000, na Itália, e dois anos depois no Brasil, pela editora Juarez & Donizete.

Nestor Jr: facebook.com/nestorjrarts
É natural de Penha (SC) e radicado em Florianópolis (SC), mas foi em Blumenau (SC), que sua trajetória profissional teve início, em 2004, quando passou a dedicar-se integralmente às artes visuais. Teve experiência de um ano em Lyon, na França, onde estou idioma francês, técnicas de gravura e deu seguimento também a pesquisa na área da pintura. Na Bélgica, durante residência artística, desenvolveu uma série de gravuras em diversos materiais (linóleo, madeira e metal), apresentados ao público brasileiro em 2014. O artista realizou inúmeras exposições - individuais e coletivas - em cidades catarinenses e pelo Brasil, como: São Paulo, Curitiba, Montes Claros, Porto Alegre, Belo Horizonte e Salvador. No exterior, expôs na França, Portugal, Itália e Espanha. Teve ilustrações e pinturas publicadas em revistas nacionais e internacionais (Colômbia, Suíça, Estados Unidos e Itália), capas de livros, cds e outras formas de contribuições artísticas independentes.

Ramon Rodrigues: facebook.com/ramonrodriguesarte
Florianopolitano, o artista gráfico Ramon Rodrigues teve o primeiro contato com gravura nas oficinas da Fundação Catarinense de Cultura (FCC), que freqüentou por alguns anos e produziu litogravuras e xilogravuras sob a tutela do mestre Bebeto Oliveira. Em 2010, fez residência artística em Buenos Aires com o mestre chaqueño Leonardo Gotleyb. Na Argentina estudou essencialmente xilogravura. Paralelo à sua produção artística, Ramon possui graduação e mestrado em Design pela Universidade do Estado de Santa Catarina - UDESC.

Serviço:

Exposição Dudas + Galvão + Nestor + Ramon
Quando: de 06 a 23 de agosto de 2015
Visitação: de terça-feira a sábado, das 10h às 20h30min; domingos e feriados, das 10h às 19h30min.
Onde: Espaço Lindolf Bell (Centro Integrado de Cultura - CIC. Av. Gov. Irineu Bornhausen, 5600 - Agronômica. Fpolis/SC)
Entrada gratuita

O Projeto Agenda Cultural do Museu Victor Meirelles, no dia 6 de agosto, às 19h, realizará o lançamento do livro “Robert Arlt & Goya: crônicas e gravuras à água-forte”, de Eleonora Frenkel. A publicação sai pela Editora da UFSC. Na ocasião, a autora fará uma palestra sobre Robert Arlt e o grupo Artistas do Povo, de Buenos Aires, e a sua ligação com as imagens de Francisco Goya.
 
O livro tem três partes: na última, encontra-se uma seleção dessas imagens, pesquisadas pela autora na Coleção do Museu de Artes Plásticas Eduardo Sívori, de Buenos Aires. As outras duas partes são um ensaio de Eleonora Frenkel que discute a articulação entre as crônicas de Roberto Arlt escritas entre as décadas de 1930-40 em Buenos Aires, e as gravuras de Francisco de Goya. Além disso, o livro traz um conjunto de 20 crônicas de Arlt traduzidas pela autora, dentre elas: “Ruas terríveis”, “Ladeira abaixo”, “O prazer de vadiar”, “Elogio da vagância” e “Dias de neblina”.
 
Filho de imigrantes alemães e italianos, Robert Arlt (1900-1942) nasceu e morreu em Buenos Aires. Sua obra como cronista, dramaturgo e romancista influenciou decisivamente a literatura latino-americana e está na origem do trabalho de autores como Gabriel García Márquez, Ricardo Piglia e César Aira. Francisco Goya (1746-1828) é considerado o mais importante pintor espanhol dos séculos 18 e 19. Ao longo de sua extensa e produtiva carreira, o artista abandonou a leveza e o otimismo dos primeiros anos para abraçar o mais profundo pessimismo, sempre com um caráter ácido. É esse aspecto que aproxima a obra de Arlt e de Goya.
 
Não por acaso, o portenho chamava suas crônicas de “águas-fortes” (ele chegou a escrever “águas-fortes cariocas” durante sua passagem pelo Rio de Janeiro, entre abril e maio de 1930), termo que vem das artes plásticas e que remete a uma técnica que utiliza o ácido como agente corrosivo. Arlt também se relacionava com artistas plásticos modernistas de Buenos Aires, com destaque para o grupo conhecido como Artistas do Povo (Facio Hebequer, Adolfo Bellocq, entre outros). Em suas gravuras, esses artistas também se utilizavam do expediente goyesco, produzindo uma leitura sarcástica e grotesca da modernidade.
 
Sobre a autora
 
Eleonora Frenkel é doutora em Literatura pela UFSC (2011), com pesquisa sobre as crônicas de Arlt e as gravuras de Goya; mestre em Estudos da Tradução pela mesma Universidade (2007), com trabalho sobre as traduções brasileiras de Los siete locos (1929). Autora de diversos artigos sobre o Arlt, publicados em revistas como Machado de Assis em linha, Travessias, Eutomia, Scientia Traductionis, Fragmentos e no livro de G. Badenes e J. Coisson (org.): Traducción Periodística y Literaria (Córdoba: Comunicarte, 2007); contribui para a divulgação do escritor com comunicações em eventos em Florianópolis, São Paulo, Niterói, Buenos Aires e Rosário. Foi professora substituta de Teoria Literária no DLLV/UFSC (2011-2013) e atualmente é bolsita de pós-doutorado da CAPES/PNPD, pela UNIOESTE. 
 
 
O quê: Palestra e Lançamento de livro “Robert Arlt & Goya: crônicas e gravuras à água-forte”, de Eleonora Frenkel.
Quando: 06/08/2015, às 19h
Onde: Museu Victor Meirelles - Rua Victor Meirelles, 59, Centro - Florianópolis
Mais informações: Este endereço de email está sendo protegido de spambots. Você precisa do JavaScript ativado para vê-lo. | (48) 3222-0692 | www.editora.ufsc.br/publicacao/detalhe/id/688

Fonte: Museu Victor Meirelles

A Fundação Nacional das Artes (Funarte) lançou o Prêmio de Artes Plásticas Marcantonio Vilaça - 8ª edição, que tem como objetivo incentivar produções artísticas destinadas ao acervo das instituições museológicas públicas e privadas sem fins lucrativos; fomentar a difusão e a criação das artes visuais; fortalecer a memória cultural brasileira; e contemplar temas relevantes da sociedade contemporânea, novas linguagens e nova produção artística.
 
O edital estabelece três módulos de premiação:  I, R$ 100 mil; módulo II, R$ 180 mil; no módulo III, R$ 270 mil (deduzidos os descontos legais). Podem participar do processo seletivo pessoas físicas e pessoas jurídicas de natureza cultural (em nome próprio ou como representante de pessoa física). As inscrições estarão abertas até 9 de setembro.
 
>> Confira mais editais da área cultural em Política de Editais.

Fonte: Site da Funarte

O Museu de Arte de Santa Catarina (Masc), espaço administrado pela Fundação Catarinense de Cultura (FCC), no Centro Integrado de Cultura (CIC), em Florianópolis, está cada vez mais perto de receber a exposição "A Força da Matéria" do artista plástico espanhol Joan Miró. Nesta segunda-feira (3), Isac Nascimento, administrador do Masc recebeu o presidente do Instituto Tomie Ohtake, responsável pela exposição no Brasil, Ricardo Ohtake, para uma reunião que deu início ao cronograma de montagem da mostra. Além de Ricardo, participaram do encontro o presidente e o superintendente da Arteris, empresa patrocinadora da exposição.
 
A partir desta reunião começa a organização do espaço para receber as mais de 100 obras de Miró, que compõem a maior exposição do artista catalão no Brasil. O processo de montagem envolve desde posicionamento de câmeras de segurança a possíveis ajustes no espaço para garantir a melhor distribuição das obras pelos salões do Masc. A previsão de abertura de "A Força da Matéria" é dia 10 de setembro.
 
O Masc está fechado desde 24 de julho, devido à manutenção que deixará o espaço expositivo pronto para receber a exposição de Joan Miró.

Fonte: Assessoria de Comunicação FCC

A partir do dia 6 de agosto, o Espaço Lindolf Bell, administrado pela Fundação Catarinense de Cultura (FCC), no Centro Integrado de Cultura (CIC), recebe a exposição Dudas + Galvão + Nestor + Ramon, que reúne obras de quatro amigos.

Com origens e repertórios diferentes, os artistas decidiram se unir para este projeto pelo desejo de exporem juntos seus trabalhos e por terem admiração mútua pela trajetória e linguagem plástica das obras de cada um. Eles partilham o figurativo contemporâneo e a relativização do realismo em suas obras.

As reminiscências de infância em cenas e retratos em pintura sobre tela e xilogravura são apresentadas por Fabio Dudas, que trabalha com a figuração da realidade e da ficção, na memória, na interpretação do cotidiano e na imaginação.

O desenho é a base para o cartunista Galvão Bertazzi, que experimenta - em formatos maiores e sobre diversos tipos de suportes - os rabiscos, pinceladas e colagens. Também faz recortes de histórias em quadrinhos e de pensamentos perdidos, momentos congelados do mundo real e fragmentos de realidades paralelas, flertando com elementos do absurdo cotidiano.

Os trabalhos de Nestor Jr. são produzidos com desenho, pintura, gravura e objetos. A poética abrange três grandes temas: a natureza, o mar e o corpo, revelando um erotismo ao mesmo tempo delicado e pungente.

As obras de Ramon Rodrigues têm como principais referências o expressionismo alemão e a ilustração editorial antiga para tratar da relação com a morte, a perda e a religião em um trabalho recente em xilogravura e monotipia.

Para exibir na mostra, foram selecionadas obras representativas da trajetória de cada um dos artistas desde o início dos anos 2000 até a produção atual.

A exposição estará aberta para visitação até o dia 23 de agosto, de terça-feira a sábado, das 10h às 20h30min; domingos e feriados, das 10h às 19h30min. A entrada é gratuita.

Sobre os Artistas:

Fabio Dudas: fabiodudas.com

Nascido em Telêmaco Borba (PR) e radicado em Florianópolis (SC), desenha desde pequeno. Aprendeu a ilustrar recriando os heróis dos quadrinhos nos cadernos da escola. Cursou Bacharelado em Pintura na Escola de Música e Belas Artes do Paraná (EMBAP), onde estudou com mestres como Sergio Kirdziej e João Osório Brzezinski. Vivendo em Florianópolis, passou a frequentar o ateliê de gravura, no Centro Integrado de Cultura (CIC), ministrado por Bebeto Oliveira. As telas e gravuras mesclam temas impressionistas, colorido fauve, angústia expressionista, universo onírico, inocência e despretensão naïf: uma soma de referências recompostas recriando um universo de infância, de memórias, tentativas de resgatar algo que nos constitui, nosso passado-presente.

Galvão Bertazzi: galvaobertazzi.com

O cartunista, ilustrador e roteirista é natural de Goiânia (GO) e está radicado em Florianópolis há mais de uma década. Desde 1999, publica na internet a tira cômica Vida Besta (que venceu o 25º Troféu HQ Mix na categoria "melhor webtira"), atualmente com mais de cinco mil tiras, tendo publicado ainda uma coletânea impressa em 2012. Em 2004 ganhou o 16º Troféu HQ Mix pelo fanzine Xerocs Porcoration, feito em coautoria com Samuel Casal e Artur de Carvalho. Sua primeira graphic novel, As Crônicas Bizarras do Absurdyum - Livro Primeiro, foi lançada em 2000, na Itália, e dois anos depois no Brasil, pela editora Juarez & Donizete.

Nestor Jr: facebook.com/nestorjrarts

é natural de Penha (SC) e radicado em Florianópolis (SC), mas foi em Blumenau (SC), que sua trajetória profissional teve início, em 2004, quando passou a dedicar-se integralmente às artes visuais. Teve experiência de um ano em Lyon, na França, onde estou idioma francês, técnicas de gravura e deu seguimento também a pesquisa na área da pintura. Na Bélgica, durante residência artística, desenvolveu uma série de gravuras em diversos materiais (linóleo, madeira e metal), apresentados ao público brasileiro em 2014. O artista realizou inúmeras exposições - individuais e coletivas - em cidades catarinenses e pelo Brasil, como: São Paulo, Curitiba, Montes Claros, Porto Alegre, Belo Horizonte e Salvador. No exterior, expôs na França, Portugal, Itália e Espanha. Teve ilustrações e pinturas publicadas em revistas nacionais e internacionais (Colômbia, Suíça, Estados Unidos e Itália), capas de livros, cds e outras formas de contribuições artísticas independentes.

Ramon Rodrigues: facebook.com/ramonrodriguesarte

Florianopolitano, o artista gráfico Ramon Rodrigues teve o primeiro contato com gravura nas oficinas da Fundação Catarinense de Cultura (FCC), que freqüentou por alguns anos e produziu litogravuras e xilogravuras sob a tutela do mestre Bebeto Oliveira. Em 2010, fez residência artística em Buenos Aires com o mestre chaqueño Leonardo Gotleyb. Na Argentina estudou essencialmente xilogravura. Paralelo à sua produção artística, Ramon possui graduação e mestrado em Design pela Universidade do Estado de Santa Catarina - UDESC.

Serviço:

Exposição Dudas + Galvão + Nestor + Ramon

Quando: de 06 a 23 de agosto de 2015

Visitação: de terça-feira a sábado, das 10h às 20h30min; domingos e feriados, das 10h às 19h30min.

Onde: Espaço Lindolf Bell (Centro Integrado de Cultura - CIC. Av. Gov. Irineu Bornhausen, 5600 - Agronômica. Fpolis/SC)

Entrada gratuita

Fonte: Assessoria de Comunicação FCC